snap shot 快拍

在這一幅戀愛地圖之上，大頭針釘著的位置是東京、台北與上海，少男少女的單戀、相戀與苦戀，交纏的一幕又一幕的片段，純純的，白白的，斷續的，甚至是……蒼白的。

三位導演下山天（東京篇）、易智言（台北篇）及張一白（上海篇）都傾力嘗試營造出動人感覺，之不過，無feel就是無feel，我甚至感受不到電影中有甚麼細緻的感情描寫，陳柏霖（東京篇）與李小璐（上海篇）的刻意演繹也看得我不太舒服，雖然三位導演算得上有點經驗，但遇上乏味的劇本也只能舉手投降。

「東京篇」中的主調是「偶遇」，但那種囉囉唆唆的獨白卻未能帶來效果，只讓人覺得是在臨摹王家衛，陳柏霖也在仿造金城武；「台北篇」中的語言錯亂算得上是最惹人好感的，劇本上的最後留空也有神采，而且，范曉萱與加瀨亮的演繹較為自然，也記一功；「上海篇」就只能稱為失手之作，劇本上的男女角其實未有交流融會的機會，一句「再見」來得太快，那句「我愛你」也來得太早。

顯然，電影情理於我不吸引，吸引我的是整齣影片的市場策略。發生在亞洲三個都會的愛情故事，情侶組合都是「日本人拼中國人」，而且同樣是年青的、潮流的象徵人物，故此，「香港」的缺席實在惹人深思，香港──作為被官方論述為亞洲中「國際化」及「創意中心」的一個重要城市，怎會不被製片人看上一眼！就連最能風靡全球華人的香港演員也缺席了，怎不叫人心痛！

或者，是因為大陸加上日本資金的緣故，但作為香港人，眼見銀幕上的上海、台北與東京街頭雜沓出場，國語日語麗音齊齊揚聲，廣東話的身份何在？香港人在這部亞洲青年電影中失去身份了。

這齣電影標榜著跨越地域的情感，把語言、歷史背景的錯置構成了年青人疏離的感情生活。令人驚訝的，是亞洲都會高速的一貫化，東京、首爾、台北、上海、北京、香港，雖然各操者不同語言，但誰走到誰的城市，都會或多或少找到認同影子，管他是建築、路標、餐館、偶像、服飾、化妝，或是情感。

# 由 Man in HK 發佈 : 3/30/2005